Paysage au Cannet, Pierre Bonnard (1928) Paysage au Cannet est la représentation la plus ambitieuse du monde qui a été le cadre central de l'art de Bonnard pendant les dernières décennies de sa vie. Prenant position sur la colline surplombant sa maison, qu'il avait baptisée "Le Bosquet" en raison du bosquet d'arbres qui l'entourait, Bonnard regardait vers l'ouest, en direction des montagnes de l'Estérel. Le toit du Bosquet, près de l'arbre au centre de la composition, donne une idée de l'échelle personnelle de Bonnard dans le contexte du panorama ; les deux collines au premier plan tombent vers le sentier qui borde l'arrière de la propriété de Bonnard, où l'on peut voir passer une jeune fille et son chien. Bonnard se place au premier plan à droite, à côté d'un couple de chèvres ; une vache se tient parmi des plantes grimpantes à l'autre bout de la toile. Ce tableau, baigné d'une lumière chaude et d'un arc-en-ciel de couleurs, était destiné à décorer la maison d'un collectionneur distingué de la banlieue parisienne.
