Fernand Léger, Les grands plongeurs, 1944 par Atelier Liesjes

une composition puissante et rythmée de figures humaines stylisées - des plongeurs - qui s'entrecroisent et flottent dans un espace abstrait. Les corps sont composés de formes géométriques et sont vivement colorés en rouge, bleu, jaune, vert et noir. La figure centrale est rouge, avec des cercles blancs sur la poitrine, entourée d'un enchevêtrement de bras et de jambes qui évoquent un sens du mouvement et de la chorégraphie.

Léger utilise des contours noirs épais et des aplats de couleur pour créer une cadence visuelle, comme si les figures dansaient ou plongeaient dans un flux rythmique. L'œuvre est une ode à la physicalité, à la collectivité et à l'harmonie visuelle - un thème que Léger a souvent exploré dans sa quête d'un art qui reflète la vie moderne.

Fernand Léger est un artiste français né à Argentan, en Normandie. Il commence sa carrière comme dessinateur d'architecture avant de se consacrer entièrement à la peinture. À Paris, il étudie à l'École des Beaux-Arts et à l'Académie Julian, où il côtoie des artistes d'avant-garde tels que Robert Delaunay et Marc Chagall.

Léger est considéré comme un important représentant du cubisme, mais il a rapidement développé son propre style, distinct de celui de Picasso et de Braque. Son œuvre se caractérise par :

Des formes géométriques : Il a utilisé des structures cylindriques et mécaniques pour abstraire les personnes et les objets.

Des couleurs vives et contrastées : Léger choisissait souvent des zones de couleurs vives qu'il juxtaposait pour créer de la profondeur et du rythme.

Thème industriel et moderne : ses peintures reflètent souvent la dynamique de la ville moderne et de la technologie.

Éléments figuratifs : Après la Première Guerre mondiale, ses œuvres sont devenues plus accessibles et ont inclus des figures humaines plus reconnaissables.

Son style a influencé des mouvements ultérieurs tels que le pop art. Il a également travaillé avec le cinéma, la mosaïque et la sculpture.