Trois questions à Leo Schindzielorz
En savoir plus sur sa passion pour la photographie
Kris Stuurop heeft nog steeds de grote gespikkelde map met al haar kindertekeningen. Later volgden er meer mappen met werk die ze tijdens haar opleidingen maakte en sindsdien is ze er nooit meer mee gestopt. “Tekenen en schilderen is iets wat ik altijd heb gedaan en nog steeds het allerleukste vind om te doen," vertelt de Tilburgse kunstenares Kris Stuurop. Vandaag deelt Kris het verhaal achter haar carrière en creativiteit.
Kris est passionnée de peinture, mais la photographie a toujours été l’un de ses passe-temps. « En ce moment, je travaille à temps partiel en tant que coordinatrice du studio photo dans une grande chaîne de meubles néerlandaise. Dans cette fonction, je suis chargée des photos pour, par exemple, la brochure ou le site Internet », dit-elle. Kris a fait de ses passe-temps son travail. En plus de ces passions, Kris aime aussi « dormir, manger, sortir dans la nature, jardiner, me promener avec les animaux, faire du snowboard, du tennis et regarder Netflix », explique Kris.
Pendant sa jeunesse, Kris a accumulé de plus en plus d’accessoires de dessin, ce qui l’a motivée à se développer davantage dans l’industrie créative. Elle a ensuite étudié le design industriel, puis a travaillé pendant des années en tant que graphiste indépendante dans le domaine de l’identité de marque. « Par manque de temps, le dessin et la peinture avaient été relégués au second plan. Cela m’a terriblement manqué. C’est pourquoi j’ai décidé de changer de carrière il y a quelques années. Je travaille maintenant à temps partiel en tant que coordinatrice d’un studio photo dans une grande chaîne de meubles. Dans cette fonction, je suis toujours occupée avec la création d’images. Cela me laisse suffisamment de temps pour peindre, sans pression ni obligation de résultats. J’aime vraiment ça. Je suis également très heureuse que Art Heroes m’aide à transmettre mes œuvres aux bonnes personnes (ou vice versa). Je peux vraiment me consacrer à la peinture. Je suis contente d’avoir franchi ce pas pour enfin faire ce que j’aime faire !
Kris a peint toute sa vie, elle a touché à de nombreux styles au fil des années. « Mon style actuel varie légèrement », dit Kris. « En tout cas, vous voyez des influences du modernisme et du postmodernisme. Je peins principalement des femmes et mon tout premier style était celui des femmes avec des fleurs dans la tête, appelé « Des fleurs dans mon esprit ». On y reconnaît des influences du surréalisme (fantaisie) et du Jugendstil et de l’art nouveau. Cette série a vu le jour car j’avais simplement des fleurs en tête et que je ne pouvais pas résister à l’envie de les peindre. C’est ainsi que l’inspiration fonctionne souvent : c’est juste une envie soudaine qui se produit. Selon Kris, une œuvre d’art est le résultat d’une démangeaison irrésistible : « Elle surgit quand vous êtes en vie. »
Pour Kris, la peinture elle-même est la chose la plus fascinante et la raison pour laquelle elle fait de l’art. Le résultat final est toujours une surprise pour Kris : « Je commence avec une intuition et je suis curieuse de savoir où cela me mènera. Entre ces deux étapes, des intuitions spontanées surgissent et il se passe des choses auxquelles vous n’aviez pas pensé auparavant. » Le résultat n’est pas la chose la plus importante pour Kris. Pour elle, il est important de ne pas ressentir la pression de devoir faire une œuvre d’art. « Quand je n’en ai plus envie et que mon œuvre semble « terminée », je la mets en vente. » Si quelque chose n’a pas vraiment l’air « fini », je le mets de côté. Parfois, je ne reprends une œuvre que des mois plus tard, car je me mets à peindre uniquement quand j’en ressens le besoin. Si une œuvre n’est vraiment pas « finie » et que je n’ai plus aucune envie ou inspiration, je la jette tout simplement. Kris commence à apprécier le processus de création lorsqu’elle vraiment inspirée et attirée par un concept : « Mélanger la peinture, voir les couleurs apparaître : ma palette est un merveilleux chaos. Superposer des montagnes de peinture sur les couches déjà présentes jusqu’à ce que ma palette atteigne quelques centimètres d’épaisseur et que je doive vraiment en prendre une nouvelle », explique Kris.