Portrait d'une femme, Michiel van Mierevelt
Cette jeune femme inconnue, au visage fin et pâle, a l'air raide dans ses vêtements. Le noir, très en vogue aux Pays-Bas, où la plupart des gens étaient protestants au début du XVIIe siècle, est modulé par les effets subtils de la lumière, qui semble scintiller sur le satin et les plumes de l'éventail. La sobriété du fond souligne encore le détail décoratif, qui attire le regard par sa richesse : les bijoux et le corsage en brocart, la dentelle sur les manches, et l'impressionnante collerette autour du cou. Ces caractéristiques, comme le choix du peintre - qui était le portraitiste préféré de l'aristocratie et des classes moyennes - indiquent le statut social élevé du sujet.
Elle est représentée en train de se tourner vers la droite, probablement vers le portrait désormais perdu de son mari. Les peintres protestants privilégient la sobriété, le noir et les tons sombres, ainsi que les ensembles de tons monochromes. Leur rejet des couleurs vives les distingue des peintres catholiques de la Réforme, qui préféraient une riche palette de couleurs.
