J'ai créé cette œuvre d'art à l'aide de techniques numériques, en me basant sur une photographie que j'ai prise moi-même. À partir d'une simple photo de fleurs dans leur environnement naturel, j'ai commencé à expérimenter avec la couleur, la texture et la forme, en imitant numériquement les techniques traditionnelles de l'aquarelle. En travaillant couche par couche et en mélangeant subtilement les couleurs, j'ai créé une image vivante et rêveuse qui capture l'essence de la nature sans être littérale.
L'œuvre montre une explosion de couleurs et d'énergie, dans laquelle des rouges et des violets intenses se mêlent à des verts frais, des bleus vifs et des accents d'orange chaud. Les coups de pinceau lâches et les transitions fluides créent un sentiment de mouvement et de vie, comme si les fleurs pouvaient changer et continuer à s'épanouir à tout moment. En même temps, la peinture invite le spectateur à faire une pause et à regarder la beauté de l'éphémère et du fugace - une ode à la nature et à sa richesse infinie de formes.
En entremêlant la photographie et la peinture numérique, j'ai essayé de combler le fossé entre la réalité et l'imagination, entre ce qui est et ce qui peut être.
Créé par Geert Van Baelen avec le soutien de l'IA
Geert Van Baelen travaille comme photographe de presse en Belgique depuis plus de 20 ans. Outre l'actualité, il trouve également l'inspiration pour ses images dans la vie quotidienne, les paysages et les personnes... En savoir plus…