Le tableau présente une composition abstraite dominée par deux couleurs principales : un bleu foncé profond dans la partie supérieure gauche et une surface beige claire qui occupe le reste de la toile. La couleur sombre semble se dissoudre de manière irrégulière, comme si elle se fondait dans la surface claire ou s'y perdait. En outre, de fines lignes ondulées traversent le tableau verticalement, comme s'il s'agissait de traces ou de fissures organiques spontanées qui s'enfoncent dans le champ clair.
L'inspiration pour cette œuvre résidait dans l'idée de transitions et d'oppositions. Le bleu profond représente l'incertitude, l'inconnu ou peut-être même une lourdeur émotionnelle. La surface claire pourrait en revanche symboliser la pureté, la clarté ou un avenir encore vierge. Les lignes fines évoquent des racines, des fissures ou des liens délicats qui s'étendent dans l'espace.
L'atmosphère que j'ai voulu créer avec cette image est à la fois calme et pleine de tension. Elle transmet un sentiment de changement, un moment d'immobilité avant une décision ou un nouveau départ. Le message reste volontairement ouvert - il peut s'agir de la lutte entre la lumière et l'obscurité, de l'éphémère ou encore de l'interaction entre le chaos et l'ordre. L'observateur doit se retrouver dans ces oppositions et découvrir sa propre signification dans les structures et les contrastes.
La peinture est pour moi plus qu'un simple passe-temps. Elle me permet d'exprimer mes sentiments et mes humeurs... En savoir plus…