Cet autoportrait, numéro 14 de la série "A Year of Self-Portraits", est un contraste frappant avec les images précédentes de la série. Là où d'autres images exubèrent de couleurs, ce portrait opte pour une esthétique sobre et discrète. Avec un décor minimaliste et un fond noir, sans maquillage, une atmosphère de pure simplicité est créée.
Le choix de cette atmosphère feutrée invite à l'introspection et souligne l'essence de l'autoportrait en tant que forme d'art. En renonçant aux artifices et aux fioritures, ce portrait focalise l'attention sur le monde intérieur de la personne représentée. Le visage devient une toile vierge sur laquelle les moindres nuances d'expression et d'émotion deviennent visibles.
Le fond noir symbolise un vide dans lequel l'expérience personnelle peut se manifester sans distraction. C'est un espace de contemplation, dans lequel le spectateur est invité à explorer les nuances subtiles de l'esprit humain. Cette simplicité et cette profondeur rendent le portrait particulièrement puissant et émouvant.
L'absence de maquillage contribue à un sentiment d'authenticité et de sincérité. Le visage se montre dans son état le plus pur et le plus naturel, sans masque ni façade. Cet autoportrait offre une rencontre intime avec la personne représentée, révélant la véritable essence qui se cache derrière l'apparence.
Tout a commencé avec du papier a4 et des crayons HB. Enfant, j'étais souvent impressionné par la beauté du monde qui m'entourait. L'envie de capturer ce beau monde et de montrer aux gens autour de moi ce que je voyais était en fait présente dès le début. Si je.. En savoir plus…